Jornalista, doutora em Comunicação e mestre em História (UFRGS). Co-Fundadora e coordenadora do FestFoto, coordenou a equipe da Plataforma Internacional de Leituras de Portfólio do FestFoto de 2015 a 2020.

Coordenou a equipe que elaborou o projeto do Centro Cultural Palacinho – Fototeca do Rio Grande do Sul.
Tem pesquisa pesquisa relacionada a fotografia e reforma urbana, com estudo de caso sobre a obra do fotógrafo italiano Virgílio Calegari.

Interessada em temas como paisagens urbanas, meio-ambiente e fotojornalismo.

Eustáquio Neves
Fotógrafo e vídeoartista autodidata nascido em Juatuba Minas Gerais, Brasil, graduado em química em 1980. Vive atualmente em Diamantina/ MG, Brasil. A partir de 1989, pesquisa e desenvolve técnicas alternativas e multidisciplinares, manipulando negativos e cópias. Nos Últimos cinco anos tem pesquisado as mídias eletrônicas incluindo a
seqüência e o movimento. Entre outras linhas de interesse aborda temáticas relativas à identidade e a memória da cultura afrodescendente com trabalhos de corte social e crítico, que muita às vezes nos leva a diversos níveis de leituras. Seu trabalho vem sendo amplamente divulgado em várias mostras no Brasil, exterior e tem recebido prêmios e a consagração do público e da crítica.

Rui Prata, Sesimbra,1955.

Licenciado em História pela Faculdade de Letras da Universidade do Porto (1980); Pós-graduação em Estudos Artísticos na Escola Superior Artística do Porto (2002-2003); Mestre em Estudos Museológicos e Curadoriais pela Faculdade de Belas Artes da Universidade do Porto (2007-2009).

Exerceu a docência no Ensino Secundário (1980-1998) onde desempenhou também vários cargos diretivos e pedagógicos.

Técnico Superior/ Assessor Principal na Câmara Municipal de Braga, como Diretor do Museu da Imagem (1998-2014).

Professor Assistente convidado na Escola Superior Artística do Porto (2003-2011).

Professor Assistente convidado na Faculdade de Filosofia da UCP (2011-12).

Co-fundador e Diretor dos Encontros da Imagem, festival internacional de fotografia de Braga (1987-2013).

Ao longo da sua carreira comissariou mais de duas centenas de exposições em Portugal e no estrangeiro.

Tem participado, enquanto júri, na atribuição de prémios e bolsas no âmbito da fotografia.

Em 2019 criou o festival de fotografia Imago Lisboa, do qual é diretor artístico.

Steven Evans trabalhou em diversas práticas culturais ao longo dos anos, e sua obra foi exibida nas cidades de Nova York, Los Angeles, Basileia, Berlim, Lisboa, Paris e Estocolmo, entre outras cidades.

Evans (nascido em 1964, Key West, Flórida) trabalha em uma ampla variedade de mídias, incluindo fotografia, instalação, escultura e pintura. Atualmente, é diretor executivo da FotoFest International em Houston. Seu trabalho foi incluído recentemente em exposições na Sikkema Jenkins & Co., Nova York; Galeria Jonathan Hopson, Houston; e Spritmuseum, Estocolmo. 

O trabalho visual de Evans explora memória, história e identidade, bem como a cultura popular. O trabalho está enraizado em um exame da formação e das mudanças na identidade sexual e de gênero, bem como nos vocabulários das subculturas.

Jim Casper é editor-chefe e co-fundador da LensCulture, um dos destinos online líderes em difusão de fotografia contemporânea de todo o mundo. Como membro ativo do mundo fotografia contemporânea, Casper organiza eventos anuais internacionais de fotografia, viaja pelo mundo para se encontrar com fotógrafos e rever suas carteiras, curadoria exposições de arte, escreve sobre a fotografia e cultura, palestras, realiza workshops, serve como um jurado internacional e nominator para prêmios principais, e é um assessor de artes e organizações de educação. Ele faz parte do conselho de administração da SPE, a Sociedade para a Educação Fotográfica, a maior associação do mundo de educadores fotografia.

Uruguaio nascido em 1971, o fotógrafo Daniel Sosa foi um dos criadores do Centro de Fotografia, em Montevidéu, onde ele atua como diretor desde 2002. Instituição dedicada à difusão da fotografia na América Latina, o centro mantém uma coleção de mais de 100.000 fotografias históricas do período entre 1840 e 1990, e mais de 30.000 imagens contemporâneas a partir de 1990 até os dias atuais. Um dos editores da revista Sueños de la Razão, coordena permanentemente seis salas de exposições onde trabalha com fotógrafos contemporâneos do Uruguai e outros países estão expostos. Também produz um programa semanal de televisão, f/22, dedicado à reflexão e à promoção da fotografia. A CdF organiza o Festival Internacional de Fotografia “MUFF” em um período de três anos, do qual Daniel Sosa é o diretor.

Fabián Goncalves Borrega atua como coordenador de exposições do Art Museum of the Americas (AMA) em Washington, DC desde 1998, trabalhando com museus, galerias e artistas. Desde a abertura da Galeria F Stret da AMA em 2005, seu foco tem sido a criação de um espaço fotográfico com conteúdo social e artístico, dando lugar a fotógrafos e artistas emergentes das Américas para expor seus trabalhos.

Isabel Gouvêa é fotógrafa, mestre em Artes Visuais, curadora, educadora, pesquisadora e gestora de projetos socioculturais. Membro ativo do Movimento FOTOBAHIA entre os anos de 1979 a 1986, organizando e participando de mostras, oficinas e debates. Trabalhou como fotógrafa do inventário para tombamento do Centro Histórico de Salvador pelo Instituto de Patrimônio Histórico da Bahia.

Atuou por 30 anos no setor de Multimeios do Teatro Castro Alves, documentando a programação artística e acompanhamento diretamente o Balé do TCA. Realizou nos últimos anos duas grandes mostras individuais, apresentando sua ampla pesquisa fotográfica em importantes centros culturais de Salvador, São Paulo e Brasília. Possui inúmeras obras no acervo do Espaço Pierre Verger da Fotografia Baiana em Salvador.  

Realizou a pesquisa, publicação e curadoria da mostra Design Popular da Bahia, apresentada em Salvador, São Paulo, Barcelona e Milão. Coordenou por 12 anos a Oi Kabum! Escola de Arte e Tecnologia de Salvador, onde realizou a coordenação geral dos Projetos: Festas Populares de Salvador e Dois de Julho: Resistência e Identidade Popular na Bahia e a curadoria das exposições, apresentadas em Centros Culturais de Salvador, Cachoeira, Barcelona e New Orleans. Atualmente coordena o Educativo do Museu de Arte Moderna da Bahia.
Eleita como presidente da gestão 2019-2022 da Rede de Produtores Culturais da Fotografia no Brasil – RPCFB.

Bacharel em Letras pela UFRJ, pesquisadora, curadora e conservadora de fotografia. Em 2006, inaugura a Galeria Tempo com Carolina Dias Leite e Georgiana Basto, em atividade até 2014. Em 2015 foi diretora-curadora da Marsiaj Tempo Galeria (RJ). Nesse periodo, além de organizar inúmeras exposições, participou como expositora das feiras SP/ARTE e ART/RIO. Entre suas atividades mais recententes, destaca-se a co-curadora das exposições “Kurt Klagsbrunn, um fotógrafo humanista no Rio (1940-1960)”, “Rossini Perez, entre o morro da Saúde e a África” e “Ângulos da Notícia, 90 anos de fotojornalismo em O Globo” no Museu de Arte do Rio todas em 2015. No Centro Cultural da Justiça Federal, curou a mostra “Tempos de Chumbo, Tempo de Bossa – os anos 60 pelas lentes de Evandro Teixeira” (2014) e na Galeria do Espaço SESC, “Deveria ser cego o homem invisível?”, fotografias de Renan Cepeda (2015).

Como pesquisadora, participou das exposições e livros: “Alair Gomes – A new Sentimental Journey”, Cosac Naify, 2009, e “Caixa Preta – fotografias de Celso Brandão”, Estúdio Madalena, 2016, ambas com curadoria de Miguel Rio Branco e exibidas na Maison Europeenne de la Photographie em Paris. Em 2015, participou do livro “Milan Alram”, edições de Janeiro e Bazar do Tempo, de Joaquim Marçal.

Autora dos livros “Só Existe um Rio”, Andrea Jakobsson Estúdio (2008) e “Refúgio do Olhar, a fotografia de Kurt Klagsbrunn no Brasil dos anos 1940”, Casa da Palavra (2013) ambos em parceria com Mauricio Lissovsky.

Participou da implantação do Departamento de Fotografia do Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro, onde foi curadora entre 1988 e 1997. Prestou serviços para instituições públicas e privadas como o Centro de Conservação e Preservação Fotográfica da FUNARTE e o Arquivo Nacional. Desenvolve projetos de pesquisa e curadoria. Em seu escritório TEMPO, dedicado exclusivamente à fotografia, representa o trabalho de fotógrafos modernos e contemporâneos.